Litografia, papier o wysokiej gramaturze, wymiary 37 x 57 cm ( kompozycja), 50 x 70 cm (arkusz), edycja limitowana, numerowana ołówkiem 111/150, pod kompozycja faksymile podpisu Keith Haring p.d., sucha pieczęć wydawcy Keith Haring Foundation l.d.oraz pieczęć wraz z logo Keith Haring Foundation. Na odwrociu hologram „verification of authenticity”. Oryginalny certyfikat.
Keith Haring był amerykańskim artystą i aktywistą, który zasłynął z dynamicznych, prostych, a zarazem wyrazistych rysunków i grafik, często przedstawiających postacie w ruchu, symbole i postacie dziecięce. Jego styl stał się ikoną kultury lat 80., a jego twórczość, mimo pozornie prostej formy, często odnosiła się do głębszych tematów społecznych, politycznych i osobistych.
Haring często pracował w technice rysunku liniowego, a
jego ulubionym medium były grube markery i kreda. W latach 80. zaczął tworzyć
mural w przestrzeni publicznej, co stało się jednym z jego głównych środków wyrazu. Jednym z najbardziej
rozpoznawalnych projektów były kredowe rysunki na pustych tablicach
reklamowych w nowojorskim metrze. Jego sztuka, choć często kojarzona z radosnymi, kolorowymi
kompozycjami, zawsze miała głęboki wymiar społeczny i polityczny, co czyni ją ponadczasową i uniwersalną.
"Babel of Animals" to praca, która przedstawia zwierzęta w
charakterystycznym dla Haringa, uproszczonym stylu. Kompozycja odnosi się do
biblijnej opowieści o Wieży
Babel, symbolizując
chaos, różnorodność i
komunikacyjne nieporozumienia między
stworzeniami. W tym przypadku Haring zastosował swoje dynamiczne, zygzakowate linie i powtarzalne motywy,
pozornym bałagan, ruch i interakcje.
Haring zmarł w 1990 roku z powodu komplikacji związanych z AIDS, ale jego wpływ
na sztukę i kulturę pop pozostaje ogromny. Jego prace są eksponowane w najważniejszych
muzeach na świecie, a jego Fundacja Keith Haring nadal
wspiera walkę z
AIDS oraz działania
na rzecz praw człowieka
i edukacji.
Prace Keitha Haringa są regularnie wystawiane w galeriach i muzeach na całym świecie. Mimo że Haring zmarł w 1990 roku, jego sztuka cieszy się niesłabnącym zainteresowaniem i jest często prezentowana w ramach dużych retrospektyw, wystaw tematycznych, a także stałych kolekcji muzealnych., np. w Muzeum Sztuki Nowoczesnej (MoMA) w Nowym Jorku – Haring miał silne powiązania z nowojorską sceną artystyczną, więc MoMA posiada w swoich zbiorach jego prace i często je eksponuje czy Centre Pompidou w Paryżu – w ramach kolekcji sztuki współczesnej muzeum to również posiada prace Haringa i organizowało znaczące retrospektywy jego twórczości
